La musica non è solo una forma d’arte, ma anche una potente medicina per la mente. Un nuovo studio condotto dalla Monash University di Melbourne su oltre 10.000 persone ha confermato gli effetti benefici della musica sul cervello, in particolare nella prevenzione del declino cognitivo e delle forme di demenza.

Lo studio: meno rischio di demenza per chi ascolta o suona musica

La ricerca, pubblicata sull’International Journal of General Psychiatry, ha seguito 10.800 adulti over 70 per diversi anni, monitorando il loro rapporto con la musica e confrontando le capacità cognitive tra chi la ascoltava regolarmente e chi no.

I risultati sono sorprendenti:

• Chi ascoltava musica quasi ogni giorno ha mostrato un 39% in meno di rischio di sviluppare demenza o problemi di memoria.

• Chi suonava uno strumento musicale ha registrato una riduzione del 35% del rischio.

Gli anziani che combinavano ascolto e pratica musicale hanno mostrato, nel complesso, migliori capacità di ragionamento, pianificazione e memoria, anche se questi benefici non sono stati quantificati in modo statistico.

Lo stile di vita conta più della genetica

Secondo Joanne Ryan, professoressa alla Monash University e autrice principale dello studio, i risultati dimostrano che “le demenze non sono solo legate all’invecchiamento e alla genetica, ma che lo stile di vita può influenzarne e prevenirne lo sviluppo”.

La musica, quindi, rappresenta una forma di allenamento mentale che stimola le funzioni cognitive e rallenta il naturale processo di invecchiamento del cervello.

Istruzione e benefici maggiori

Dallo studio emerge anche un altro dato interessante: i benefici dell’ascolto musicale sono più evidenti tra le persone con un alto livello di istruzione, probabilmente perché il cervello allenato ad attività complesse reagisce meglio agli stimoli musicali.

In ogni caso, gli esperti concordano su un punto: suonare o ascoltare musica con regolarità è un vero toccasana per il cervello, a qualsiasi età.

“Sono come Terminator 2, ogni volta che mi accoppano poi mi riformo”, scherza Giorgia, raccontando il momento straordinario della sua carriera, che a trent’anni dal debutto vive una nuova stagione di successo.
“Non me lo aspettavo — confessa — se me lo avessero detto dieci anni fa non ci avrei creduto. Pensare che volevo smettere a 26 anni”.

Oggi invece la cantante romana è tornata più forte che mai: dopo un tour tutto sold out e il trionfo del singolo “Golpe”, pubblica il 7 novembre il nuovo album di inediti, “G”, preludio a una nuova tournée che partirà il 25 novembre da Jesolo, già costellata da numerosi “tutto esaurito”.

Una carriera rinata dopo Sanremo: “Mi sono rimboccata le maniche”

“Sanremo 2023 non è stato un successo fuori, ma per me sì — spiega Giorgia —. È stato fondamentale testarmi su quel palco. Ho sofferto, ma invece di cadere mi sono rimboccata le maniche”.
Un percorso di rinascita che ha trovato forza nel tour firmato da Ferdinando Salzano, nella partecipazione a X Factor e nella co-conduzione del Festival con Amadeus, fino al nuovo ritorno sul palco dell’Ariston.

“La vita è un viaggio di trasformazione”, dice. “Ti dà sempre un’occasione per cambiare”.

L’album “G”: tra introspezione e collaborazioni giovani

Il nuovo disco nasce da un lavoro di ricerca e ascolto. Giorgia ha provinato decine di brani scritti anche da autori molto giovani, trovando “una consapevolezza sorprendente”.

Tra i brani più intensi, “Carillon”, dedicato alla se stessa adolescente, “una ragazza piena di mondo dentro, ma senza ancora il modo di esprimerlo”.
E poi “La cura per me”, canzone scritta con Blanco e presentata a Sanremo 2025, che apre e chiude l’album in due versioni: una da solista e una in duetto con il cantautore bresciano.

“Gli chiesi di duettare con me a Sanremo, ma non era nei suoi piani. Ora ci siamo riusciti, e ho cambiato la chiusura del testo — racconta Giorgia —. Dove lui diceva ‘solo tu sei la cura per me’, io canto ‘non sarò mai sola per me’. Perché voglio dire alle ragazze che la felicità non va affidata a nessuno, se non a sé stesse”.

“Il mio è un femminismo gentile, non un insulto”

Nel presentare l’album, Giorgia prende posizione anche sul clima di violenza che attraversa i social e il dibattito pubblico.
“Non so quand’è che mi sono distratta e il femminismo ha preso un’altra piega — dice —. Non trovo niente di femminista nell’insultare le persone”.

Un richiamo al suo “femminismo gentile”, ereditato dalla famiglia e maturato con l’età: “Questo è un tempo molto violento, ma io non ce l’avrei nemmeno il tempo di stare a insultare. Mancano empatia e solidarietà, che dovremmo recuperare come esseri umani”.

“La musica è una delle poche cose che tocca l’anima”

Nonostante le difficoltà, Giorgia continua a trovare nella musica la sua più autentica ragione di vita:

“A volte è difficile persino pensare di cantare, ma poi il desiderio torna. La musica è una delle poche cose al mondo che tocca l’anima, e spesso non ci pensiamo abbastanza”.

Con “G”, la voce più elegante e intensa del pop italiano firma una nuova rinascita, confermandosi artista capace di cambiare pelle senza mai perdere autenticità.